27 febrero, 2010

La danza soy yo..!





De la antigua rusia, concretamente del Kirov, han salido los mas connotados ballets del mundo: las mejores ballerinas y bailarines, los mas más destacados coreógrafos, como Balanchine y especialmente los grandes compositores de música para ballets, como Tchaikovsky...

Como fugitivo llegó a occidente -para crear todo un revuelo en el medio artístico mundial- un joven llamado Rudolf Nureyev, que dimensionó y transformó el rol de bailarín. Así como Petipa se fue de Francia a Rusia, para enriquecer con sus coreografías el ballet ruso tradicionalista, Nureyev hizo el viaje al revés para transformar el ballet en este lado del mundo... Es decir que no sólo fue un gran bailarín, tanto o más que su coterráneo Nijinsky, sino que con el correr de los años y después de arrasar con sus presentaciones en la Opera de Vienna, Royal ballet theatre(Londres), American ballet theatre (N.Y.), ocupó el cargo de Director artístico del Ballet de la Opera de París (1983-89), donde dejó su visionaria impronta hasta el día de hoy. Nureyev venía de una cerrada tradición balletística que en occidente tuvo la oportunidad de echar por tierra. Se adaptó a la danza moderna mediante su notable desempeño como primer bailarín y sin olvidar sus raíces incorporó elementos de las ricas danzas folklóricas de su país... También tuvo una fugaz participación cinematográfica que no profundizó puesto que no llegó a interesarle.

En su rol de regiseur transformó totalmente las coreografías y la misse en scene por su concepción teatral y visual del espectáculo y sus conocimientos de música. Creó ballets completos -mejoró los ballets de Petipa- eliminó toda la "creme chantilli" de los vestuarios -como el decía- y retomó el rol masculino, que en las coreografías tradicionales era sólo el soporte de la ballerina, hecho que no se veía desde Nijinski... Decía que el cuerpo de ballet era el alma de la compañía y por ello otorgaba especial dedicación a la formación de estos bailarines. Así acumula seguidores y detractores a rabiar, pero él no hace caso de la prensa que critica sus montajes de vanguardia. El tiempo le otorgó el merecido reconocimiento.

También su vida privada la vivió a contracorriente, quizá en despecho de la rigidez que padeció durante sus años mozos bajo la dictadura soviética... Se convirtió en todo un personaje carismático y temperamental del jet-set mundial.

Nureyev alcanzó la perfección en la danza. Verlo en escena, era un torbellino de elegancia, pasión, depurada técnica y belleza. Sus interpretaciones fueron memorables. ¡Ninguno como él!... Falleció en un frío enero de 1993 y sus restos se hallan en el camposanto de Sante Genevieve des Bois, donde sus innumerables admiradores le continúan rindiendo homenaje. Yo me uno a ellos, a través de este sencillo recordatorio al indiscutible único y maravilloso bailarín de todos los tiempos...

N.B: Así se baila a lo Nureyev:
http://www.youtube.com/watch?v=8pPcxmvBV0g&feature=related

19 febrero, 2010

Un tigre en la cama



A raíz del malhadado suceso acaecido al golfista “Tiger” Woods , me he puesto a cavilar sobre este asunto de la libido y sus consecuencias; como en el caso del campeón golfista, que ha sido acosado y vilipendiado –hasta la saciedad- por los medios, por pretender ser lo que indica su apodo: un tigre en la cama...

Diré para comenzar qué desde cuándo se inventó eso de que el humano sea “adicto al sexo” visto como una enfermedad y supuesta a tratamiento. Gracias a esa dizque adicción el ser humano logra reproducirse y perpetuar la especie... o sea, que desde que el mundo es mundo, los humanos estamos en eso de conocernos a la manera bíblica. Por otra parte, me parece un soberano abuso que sea de pública discusión si uno se acuesta una o varias veces, con quien quiera y como quiera. A mi entender eso debe quedar en el área privada y entre las respectivas parejas (si las hay), aunque me digan que las luminarias y famosos, no tienen privacidad.

Don Segismundo Freud, nos enseñó que la llamada libido tiene que ver fundamentalmente con la energía vital de la persona; habló de su sublimación, sus compulsiones y del rango permanente que en nuestra conducta y relaciones tiene. Podemos tener libido alta, mediana o baja. Sabemos, por ejemplo, que hay neuroquímicos que aumentan o disminuyen la libido. Pero La libido tiene que ver con la creatividad, el eros (la vida) y por ende el deseo de vivir. La ..gente con baja libido no produce nada, no tiene motivaciones, rondan el tánatos (la muerte). Tengo entendido que precisamente la enfermedad es tener la libido por el piso. Contrariamente la gente con una alta libido, como por ejemplo: Maupassant que casi con una mano escribía y con la otra se masturbaba, Picasso que era un misógino que se servía de las mujeres para saciar su lujuria, Chaplin encantado por las “lolitas” y John Lenon y su Yoko que no salían de la cama, son claros ejemplos de lo que estoy señalando. Casanova, el non-plus-ultra del amante, es el paradigma de todos los machos... A lo que me refiero es que el supuesto “exceso” sexual, no les secó el cerebro y muy por el contrario todos ellos fueron grandes creadores. Nunca se nos ocurrió aplicarle la moralina protestante a ninguna de estas celebridades, ni internarlas en terapia anti-adictiva.
Ahora en estos tiempos de doble moral, hay que pasarle factura a esos seres que hacen lo que todos nosotros –reprimidos sexuales- deseamos hacer y no nos atrevemos o podemos: ¡fornicar sin inhibiciones!, cuantas veces nos plazca y con quien nos dé la gana (de mutuo acuerdo), sin por ello ser tachados de anormales, ni tener que darnos contritos golpes de pecho...

Na´que ahora se prohíbe y está muy mal visto aquello que pregonaban los hippies: ¡haz el amor y no la guerra..!


Caracas, febrero 2010
Ilustración tomada de la web.

12 enero, 2010

Un viernes rojo, rojito...


Noticias variaditas. Comienzo de año. Nuevas perspectivas y anhelos, para algunos. En cambio el país estrena el año con un negro panorama. Se anuncia y pone en vigencia la devaluación de un llamado bolívar fuerte.. ¡Fuerte nos va a pegar en el bolsillo con la galopante inflación que se avecina! Ya pasamos por esas con el gobierno de L. Herrera Campins; lo llamamos viernes negro. Este que nos toca será viernes rojo, rojito; del depauperado socialismo del S. XXI que vela por el "soberano" y lo ampara de todo mal, amén.
Definitvamente los idus veneris nunca nos han sido favorables...
Otras recientes ocurrencias del presidente, salen a la palestra: telenovelas de contenidos socialistas y una llamada Campaña nacional por la salud mental que transmiten en la televisión -de proyección obligatoria, por supuesto- cuyo mensaje de fondo, descaradamente malintencionado, es el desprestigio de los medios de comunicación.

Expongamos brevemente nuestras ideas, en la medida que nuestra infinita ignoranica nos permita.
Telenovelas de contenido socialista: Así como tenemos la Villa del cine (a lo Cinecitta de Mussolini)para producir películas (bien malosas por cierto) del mismo corte e intención (es decir: argumentos revolucionarios, adecuación de hechos históricos debidamente tergiversados para gusto del Ministro de Cultura y etc), ahora el soberano requiere -para su compenetración con la revolución bonita que tanto lo ama- de telenovelas que enaltezcan los principios revolucionarios y el plecaro pensamiento de el caudillo. Como si ya no fuesen suficientemente nocivos los culebrones a los que nos tienen habituados, ahora encima serán tediosos. Infiero que dentro de poco tendremos algo así como el remake de "El derecho de nacer", con otro título: "El derecho de nacer en Sabaneta" con la historia, vida y milagros del amadolider: sus ancestros (incluyendo a Maisanta),su bucólica niñez, su paso por la Academia militar, sus frustaciones (ser beisbolero, entre otras), el juramento del Samán o entre sus tantos delirios -para no quedarse atrás y emular a Bolívar- se recurrirá a la teconología audio-visual tan de moda, para superponer imágenes: una vez con la cara del Libertador, otra con la del amadolider levitando al Chimborazo. Además no deberá faltar en la zaga,el "glorioso" golpe de los gorilas del 4/F y pare usted de contar...O sea, el non plus ultra de la creatividad en TV. y para no desperdiciar el gasto, transmitidas en cadena...

Campaña pro salud mental: Estamos totalmente acordes con que es muy necesaria, a ver si salimos de esta locura revolucionaria de una buena vez. Los primeros que deben ver estas cuñas -tres veces diarias, junto con el consabido toque del Himno nacional- son los integrantes del tren ejecutivo (mandamás incluído) y los miembros de la Asamblea Nacional, a ver si terminan de lanzar un cable a tierra y así subsanar el cortocircuito mental que los aqueja. ¡Coñastre!, ¿cuál cerebro en su sano juicio aguanta tal desbarrancadero ideológico mezcla de marxismo, bolivarianismo, militarismo, juramentos mesíanicos y populismo? No me voy a extender más en este asunto, puesto que psiquiatras y psicólogos (mucho más entendidos en estas lides que yo) ya han diagnosticado la salud mental del comaandante y la suscrita no está pa´contradecir tan doctas opiniones.

Hasta aquí llegó esta crónica. Ahora pasaré a ocuparme de rehacer mi precario presupuesto, para estirar al máximo mis churupos porque ya los bolívares dizque fuertes, lo que equivalen es a cuartillos de los de antes. Por más que el MPPP para las Finanzas, diga que esto de la devaluación es una "corrección macroeconómicamente adecuada" (sic) no lo es para mi microeconomía, porque las cuentas no me cuadran.

Caracas, enero 2010
Ilustración tomada de la web.



22 diciembre, 2009

¿Dónde está Pacheco?



Cuenta una leyenda caraqueña del siglo XX, que Pacheco era un habitante del poblado de Galipán (en el Ávila) y todas las mañanas éste legendario personaje descendía desde su casa cargado de flores y hortalizas para venderlas en el Mercado de las Flores* situado en la esquina de San Luís (parroquia San José). La conseja dice que un 1º de diciembre, el hombre desapareció junto con su mula en medio de una gruesa neblina y no se supo más de él...
Los caraqueños en medio de la bruma que caía sobre la ciudad, en los días decembrinos, empezaron a preguntarse por Pacheco en vista de su ausencia y decían: si aquí está así de frío ¿cómo estará Pacheco?
Desde ese día denominamos Pacheco al frío, haciendo homenaje a esta leyenda que forma parte de nuestro folklore y jerga cotidiana.

La situación climática de la capital ha variado mucho; nos ha tocado nuestra cuota de recalentamiento global. Ahora no desciende la tenperatura como para arroparse, ni sopla la "suave brisa navideña", ni viene la neblina de Galipán.

Ignoro cómo Pacheco traspasó las fronteras de Venezuela y llegó a la Real Academia Española. La edición vigésima segunda del DRAE, incluye el término y lo define como "frío intenso". La leyenda tiene otras variantes, pero ésta es la que yo me sé.

*Este popular mercado desaparecerá, de concretarse el proyecto de la Alcaldía para construír un terminal de buses.


Caracas, diciembre 2009
Ilustración: Weil

07 noviembre, 2009

Cae el telón


El teatro no puede desaparecer porque es el único arte donde la humanidad se enfrenta a sí misma. Arthur Miller.
No sé por qué, todavía me queda capacidad de asombro al enterarme de las noticias de nuestro país...Se decretó la Misión Cultura, o sea: ¡vuelvan mierda lo que queda de cultura en el país!

Desde Eurípides, pasando en vuelo rasante por Lope de Vega, Pirandello, Brecht, Pinter y Cabrujas, nos damos cuenta que el teatro siempre ha sido una actividad contestataria. El buen teatro entretiene, pero en su trasfondo difunde ideas, pone a pensar al espectador; a cuestionarse su vida o la sociedad en que vive. Por eso cuando es necesario silenciar las ideas, las palabras, el teatro siempre ha estado en la mira. Claro, no nos referimos al teatro de medio-pelo, donde no hay un texto significativo, donde abunda la mediocridad, chabacanería -mucha "morcilla" seudo graciosa- y mal gusto, pero que atrae a un público nada selectivo.

Sería muy largo para esta crónica hablar detalladamente de Juana Sujo, Alberto de Paz y Mateos, Juan Carlos Genet y Carlos Jiménez venidos de otras tierras a formar profesionales y arraigar el gusto por un teatro de calidad; ni enumerar a nuestros teatreros: Rajatabla, Theja, Alberto de Paz, entre otros, que han dado la batalla trabajado con ahínco –es decir contra viento y marea- para formar un reducido público asiduo y mantener funcionando algunas salas. Como los Venezolanos no somos gente de teatro, los grupos han tenido que recurrir al subsidio gubernamental para poner en escena sus obras. ¡La cultura cuesta!, es un bien de consumo necesario para el humano, pero no crematístico.
Mucho ayudo a modificar nuestra conducta en eso de ir al teatro, el estupendo Festival internacional de teatro de Caracas, que el desaparecido Carlos Jiménez emprendió (1980) con el auspicio del ahora caído en desgracia, Ateneo de Caracas. El público venezolano se abrió al teatro y ahora existe una población proclive al espectáculo.

El actual acoso tiene ya varios años, desde que el anterior Ministro de Cultura consideró a los teatreros como “grupos conflictivos”; entiéndase no plegados a el proceso. En el interior de la república la situación es mucho más crítica, con cierre de locales si es que no se han derrumbado por la desidia. Ahora la Misión cultura llega para recordarnos que cultura es lo que el gobierno determina como tal y que: “no financiará a colectivos individuales cuyas conductas perniciosa, afecten la estabilidad psicológica y emocional colectiva de la población, haciendo uso de un lenguaje ofensivo, descalificando, mintiendo y manipulando a través de campañas mediáticas dispuesta para tales fines". (Sic)

Esta declaración tan desvergonzadas y muy laxa (cualquier cosa que menoscabe los intereses de la revolución podrá ser considerada “de conducta perniciosa”), corresponde a nuestro flamante Ministro del poder popular para la Cultura. Con tal fin, elaboró una nueva lista que incluye a los “sediciosos”: Skena, Grupo Actoral 80 y Teatro del duende. El alcance de la medida no quedará allí –por ahora- por extensión interpretativa de la mentada disposición, podrá recaer en el Cine (ya funciona La villa del cine, al mejor modelo de la Cinecitta de Mussolini) y las otras artes escénicas: Danza y Ballet. Se imaginan ustedes copiar esas obras tan decadentes como las que montaban los chinos cuando el vendaval de la revolución cultural: loas a Mao, marchas, tanques en escena, todas las chinitas de las guardias rojas, uniformaditas ellas... En la mise en scène a la criolla, las loas se cantarán al héroe epónimo del Museo militar y los guardias rojos, serán sustituidos por los sicofantes del grupo La Piedrita, con una impresionante escenografía de motos y todo en escena.
Mas temprano que tarde, le tocará su cuota de realismo socialista a las Artes plásticas, la Literatura y a todo aquello que contraviniendo el pensamiento revolucionario bolivariano signifique individualismo creativo.

A los que amamos las tablas, nos corresponde apoyar la labor de estos grupos marginados de la bonanza gubernamental. Por fortuna todavía quedan salas independientes, que con esfuerzo mantienen una actividad estable. Revise la cartelera antes de escoger qué ver; fíjese bien cuál es el grupo y en que sitio se presenta; no le haga la claque a los grupos teatrales gobierneros, ni caiga en el señuelo del espectáculo gratuito.

No me queda más que hacer mutis por el foro…


Caracas, noviembre 2009